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宝藏经典 活化精神——中外大师精品汇聚中国美术馆藏宝阁

发表时间:2022-10-22 15:53作者:张珊

中国美术馆藏宝阁上新了!中国美术馆藏宝阁有“皇冠上的明珠”之称,专门用来展出小而精的大师名作。2016年,为促进典藏活化,发挥藏品价值,中国美术馆将六层内部资料室改造成了藏宝阁。根据展厅特点,藏宝阁不断推出“宝藏经典 活化精神”小幅作品展,让观众随时可以看到馆藏大师作品。藏宝阁设立以来,深受广大观众喜爱。日前,中国美术馆藏宝阁再次换展,推出“宝藏经典 活化精神——中国美术馆经典作品展”,展出古今中外名家大师经典之作。

中国美术馆作为国家级美术殿堂,有着丰厚的馆藏,几乎涵盖了中国近现代美术史上重要艺术家的代表作品,兼有非常精彩的古代美术作品、国际大师作品以及丰富的民间美术作品。这些馆藏作品凝聚着艺术家艰辛的探索,其中很多作品彪炳史册,是美术发展的重要坐标。本期“宝藏经典 活化精神——中国美术馆经典作品展”,依然大家云集,任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、于右任、颜文樑、徐悲鸿、刘海粟、潘天寿、林散之、林风眠、高二适、刘开渠、傅抱石、庞薰琹、李可染、吴作人、王合内、吴冠中、熊秉明、黄永玉、靳尚谊、吴为山,以及国际艺术大师毕加索、克洛德·阿巴吉、皮埃尔·卡隆,每一位都是美术史上的重量级人物。


春江放鸭 任伯年 中国画

67.5×41.6cm 1892年 中国美术馆藏

款识:滌泉仁兄大人指庛。光绪壬辰冬月。山阴弟颐

钤印:伯年(朱文)

任颐之印(白文)


三千年结实之桃 吴昌硕 中国画

96.5×44.5cm 1918年 中国美术馆藏

款识:三千年结实之桃。晓霞先生正之。戊午春,吴昌硕。

铃印:吴俊之印(白文)吴昌石(朱文)归仁里民(白文)


任伯年的《春江放鸭》和吴昌硕的《三千年结实之桃》将在本次展览中亮相。中国美术馆藏任伯年作品有200余幅。作为海派开派的重要人物,任伯年被后辈吴昌硕尊称为“画圣”,近现代美术大家徐悲鸿也对任伯年十分推崇,认为他“天生豪迈,工力绝人”。《春江放鸭》为绢本水墨设色,创作于1892年。一角山石林密,水波荡漾,一人一桶立于小舟之上,两只鸭子卧于山石之下,笔触快而灵动,墨色浓淡,凸显空间之感,富有表现力。《三千年结实之桃》为纸本水墨设色,创作于1918年。吴昌硕是承前启后的海派巨擘,他的绘画走的是一条“复古为创新”的道路。这幅作品个性鲜明,构图饱满奇特,超越了古典的范式,在格调上又做到了通俗应世,令人耳目一新。


老农 齐白石 中国画

68×34.6cm 不详 中国美术馆藏

款识:白石齐璜

钤印:白石(朱文) 白石造化(白文)


深山孤寺 黄宾虹 中国画

166.6×40cm 1946年 中国美术馆藏

款识:北宋人画夜山图,是阴面山法。元季四家惟倪黄用简笔,简之又简,皆从极繁得之。大痴学北苑,云林学荆关,于此可悟繁简之理,全在意足。兹综宋元画意写之。丙戌,宾虹重题。

钤印:黄宾虹(白文)黄宾虹(白文)


中国美术馆藏齐白石作品有400余幅,本次展出的纸本水墨设色《老农》,创作时间应在上世纪40年代。这件作品有别于齐白石的虾、螃蟹等广为人知的题材,但非常有趣味。人物造型简练生动,人物形象浑厚朴实,颇显天真浪漫的童心。“南黄北齐”,本次展览黄宾虹的作品选择的是纸本水墨设色作品《深山孤寺》。画面山峰高耸,层层深厚,山寺隐现,有着黄宾虹典型的绘画风格。款识上说“繁简之理,全在意足”,体现了艺术家勇于创新,不囿于传统的思考。


德业江山五言联 于右任 书法

169×41cm×2 年代不详 中国美术馆藏 1999年何海霞捐赠

释文:德业天机秉,江山入好诗。星五先生。右任。

钤印:关中于氏(朱文)


红海 颜文樑 油画

17.9×25.7cm 1928年 中国美术馆藏


杜鹃猫 徐悲鸿、张书旂 中国画

88×50cm 1937年 中国美术馆藏

款识:廿六年十二月二日,克倭寇于广德,聊快旅怀,因忆写故园狸奴,书旂仁兄补杜鹃足之。悲鸿时居重庆。

钤印:悲鸿(朱文)江南徐生(朱文)


雨后千山铁铸成 潘天寿 中国画

89.5×45.6cm 1961年 中国美术馆藏

款识:雨后千山铁铸成。偶得土皮纸,以焦墨试作米家山水,殊有别趣。六一年秋,寿并记。

钤印:潘天寿(朱文)阿寿(朱文)


黄山云海 刘海粟 油画

62×75cm 1954年 中国美术馆藏 2017年刘英伦、左月芬、张凤如、刘虬、刘虹、刘蟾捐赠


于右任书法《德业江山五言联》,下笔沉稳而富于变化。颜文樑油画《红海》尺寸虽小,但格局颇大,将水天一线、天光云影表现得十分通透。作品《杜鹃猫》中的猫由徐悲鸿绘制,杜鹃由张书旂绘制,用笔洒脱,动态精妙。潘天寿作品《雨后千山铁铸成》展现了雨后苍山如铁般的气势,款识题写在画面中间留白的江水上面,好像是画面的一部分,浑然天成。刘海粟《黄山云海》,笔触粗放,看似随意,实则抓住了景物在光影下显露磅礴之势的浩瀚气象;变化丰富的色彩,也让观众透过艺术家的眼睛,看到了霞光穿过大面积云层映射出的五彩斑斓。


杜牧绝句《江南春》 林散之 书法

94×33.5cm 1985年 中国美术馆藏 2004年刘迅捐赠

释文:刘迅同志雅属。散耳。千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。甲子年八月立秋后书。杜牧江南春一首。八十七叟林散耳。

钤印:散氏信玺(朱文)江上老人(白文)大吉羊(羊通祥,白文)散之信玺(朱文)


油灯花果 林风眠 水粉

67.9×67.2cm 1960年 中国美术馆藏


刘桢公宴诗 高二适 书法

41×39cm 1970年 中国美术馆藏 2015年高可可捐赠

释文:永日行游戏,欢乐犹未央。遗思在玄夜,相与复翱翔。辇车飞素盖,从者盈路旁。月出照园中,珍木郁苍苍。清川过石渠,流波为鱼防。夫容散其华,菡萏溢金塘。灵鸟宿木裔,仁兽游飞梁。华馆寄流波,豁达来风凉。生平未始闻,歌之安能详。投翰长叹息,绮丽不可忘。公宴诗一首,适夫。

钤印:证草圣斋(朱文)草圣平生(朱文)秦淮书慢(白文)舒父(朱文)


牦牛 刘开渠 雕塑

11.3×26.5×19cm 1960年 中国美术馆藏


云中君 傅抱石 中国画

36.2×48cm 1954年 中国美术馆藏

款识:云神放辉光,比赛得太阴和太阳。坐在龙车上,身穿着五彩的衣裳。她要往空中翱翔,游览四方。抱石写云中君。

钤印:抱石父(朱白文) 其命维新(朱文)一九五四(朱文)


窗前白花 庞薰琹 油画

55×45cm 1976年 中国美术馆藏


万山红遍 层林尽染 李可染 中国画

69.5×45.5cm 1963年 中国美术馆藏

款识:万山红遍层林尽染。一九六三年可染于从化。

钤印:可染(白文)寄情(朱文)


甘孜雪山 吴作人 油画

29×38cm 1944年 中国美术馆藏 2008年萧慧、商玉生捐赠


小鹿 王合内 雕塑

9×24×32.5cm 1962年 中国美术馆藏


太湖鹅群 吴冠中 油画

44×59.5cm 1974年 中国美术馆藏


骆驼 熊秉明 雕塑

46×17.5×39cm 1958-1959年 中国美术馆藏 2016年杨振宁、翁帆捐赠


阿诗玛 黄永玉 版画

26.5×14cm 1956年 中国美术馆藏


塔吉克新娘 靳尚谊 油画

60×50cm 1984年 中国美术馆藏


林散之书法《杜牧绝句<江南春>》格调简淡清逸,用笔瘦劲圆涩,通篇变化自然随心又不失法度。林风眠《油花灯果》清新淡雅,融合中西,自成样式,有一种宁静而抒情之美。高二适书法《刘桢公宴诗》意态隽永奔放,笔力矫健精绝,堪称二十世纪草书一绝。刘开渠的雕塑《牦牛》姿态自然生动,得益于艺术家对现实的细微观察。傅抱石的《云中君》,用瑰丽的想象构建了屈原《九歌》中的神话世界。庞薰琹油画《窗前白花》充满装饰趣味。李可染代表作《万山红遍 层林尽染》用漫山的红造出了毛泽东诗句的意境,充满着浪漫唯美又自信昂扬的气魄。吴作人《甘孜雪山》在方寸的画布上,描绘出了高原雪山的宏大意象。王合内的雕塑《小鹿》昂首挺胸,十分灵动可爱。吴冠中早期经典《太湖鹅群》无论是结构布局还是色彩造型,都令人十分惊艳,快速而富于变化的笔触塑造了生动喧闹的鹅群,显示了艺术家非凡的艺术表现力。熊秉明雕塑《骆驼》表达了艺术家对故乡的眷恋,同时骆驼昂首前行的形象塑造的是中华民族的精神和品格。黄永玉的版画作品《阿诗玛》展现了一个端庄秀美的撒尼族少女形象。靳尚谊油画《塔吉克新娘》是艺术家最广为人知的作品之一,以新古典风格塑造了一位沉静典雅的少数民族女性形象,纯洁美好,是东方之美的典型代表。


花瓶边的男人和女人,半身像 巴伯洛·毕加索(西班牙)油画

116×89cm 1970年 中国美术馆藏 1997年彼得·路德维希、伊蕾娜·路德维希捐赠


面部空缺 克洛德·阿巴吉(法国) 雕塑

31×24×41cm 1993年 中国美术馆藏 2019年艺术家捐赠


时髦女郎 皮埃尔·卡隆(法国) 油画

16×16cm 2009年 中国美术馆藏 2015年艺术家捐赠


神遇——孔子与苏格拉底的对话 吴为山 雕塑

30×15×21cm 2021年 中国美术馆藏 2022年艺术家捐赠


本期展览还有国际艺术大师毕加索的立体主义风格作品《花瓶边的男人和女人,半身像》。法国当代雕塑大师,法兰西艺术院院士,克洛德·阿巴吉的作品《面部空缺》与另一位法兰西艺术院院士皮埃尔·卡隆的作品《时髦女郎》在展厅中与中国的作品产生着奇妙的文化交流,就像中国当代著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山的作品《神遇——孔子与苏格拉底的对话》展现出来的那样,是一种神奇的相遇。作为中国现代“写意雕塑”理论的首倡者和实践者,吴为山在这件作品中展现了孔子与苏格拉底的睿智与风采、精神与哲思,表达的是艺术家“让古老文明的智慧照鉴未来”的美好愿望。

本期“宝藏经典活化精神——中国美术馆经典作品展”展出的作品以小见大,既承载着艺术家真切的情感,又是艺术家艺术感悟的真切表现。通过这些作品,观众可以体会艺术家如何用艺术之眼发现生活之美,并用富有个性的艺术语言,将之转化为美的形式,用色彩、线条、墨韵与笔触打动人心,给人以美的享受。全国政协常委、中国美术馆馆长吴为山说,文化经典是国家、民族的心灵图像。它蕴含着深厚、博大、隽永的美;豪放、沉郁、永恒的情;流畅、逸动、浩荡的气。它是人类精神之载体,是美的创造之形式。它描绘着人类在历史进程中的心路轨迹,也叙述着人与大自然、人与社会相融的可歌可泣的故事。所以通过文化经典的相互交流,可以增加人与人、国与国、民族与民族之间心灵的沟通。作为国家级美术殿堂,中国美术馆有责任对这些馆藏经典作品进行活化,吴为山认为这是对历史的负责,也是对艺术家的尊重,更是对国家、对社会大众的回报。

展览呈现在中国美术馆六层藏宝阁,展出至2023年2月20日(周一闭馆)

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